российская медицинская академия
непрерывного профессионального образования

В Институте методологии профессионального развития открылась персональная выставка графических работ заслуженного художника РФ, члена Союза художников России и Московского союза художников, заведующего кафедрой графики и композиции МГАХИ имени В.И. Сурикова Матвея Брониславовича Шабаева.

Матвей Брониславович – известный мастер карандашного рисунка, в своем творчестве отдающий предпочтение цветной карандашной графике. Графическая техника рисования цветными карандашами позволяет художнику не только создавать сложные оттенки и сочные цветовые пятна, но и одновременно дает возможность изучать конструкцию предметов, их фактуру. Одной линией или несколькими штрихами карандаш выстраивает мельчайшие объекты или целые ландшафты. Сложность фактуры достигается наложением красок друг на друга, поскольку цветные карандаши обладают прозрачностью цвета. О своем методе работы художник в своей книге «Работа цветными карандашами» (2004) говорит так:

Работам Матвея Брониславовича Шабаева присуще утонченное техническое мастерство и легкость исполнения. Его рисунок точно передает соприкосновение реальности, чувственного восприятия натуры с плоскостью листа, создавая на бумаге возвышенные художественные образы. Многие рисунки, представленные на выставке, написаны в Вологодской области, где семья Шабаевых уже почти полвека владеет старинным деревянным домом в небольшой деревушке, находящейся в нескольких километрах от Ферапонтова монастыря, где сохраняются уникальные фрески XVI века, выполненные иконописным мастером Дионисием. Пейзажи Русского Севера в графических работах М.Шабаева достоверны и одновременно поэтичны. Он пишет природу с благоговейным чувством, удивленной радостью перед красотой окружающего мира, с желанием бережно запечатлеть различные его состояния. Природные ландшафты, панорамы с полянами и озерами, жилые постройки, огороды, стога сена, изгороди, монастыри – все это создает выразительный облик северной русской земли, неброской, но живописной природы и старинной архитектуры, вглядываясь в которую художник приоткрывает зрителям исконную суть вещей. 

Утонченность и выразительность этих работ, их камерность и в то же время масштабность передают вневременность бытия, созвучную поэтическим строкам вологодского поэта Николая Рубцова:

«Как будто древний этот вид

Раз навсегда запечатлен

В душе, которая хранит

Всю красоту былых времен…»